Dizem-nos que * dʰg̑ʰm̥tós, o título do novo álbum da banda suíça Arkhaaik, é uma representação de uma antiga língua indo-européia que remonta à Idade do Bronze, e que a mesma linguagem é usada nos títulos das músicas e nas letras. . A própria música parece igualmente ser uma tentativa de penetrar as barreiras do tempo, desenterrar e reimaginar ritos primitivos que possam ligar os nossos eus modernos a encarnações mais primitivas da humanidade – e com espíritos desumanos.
Os aspectos ritualísticos da música nunca estão distantes, especialmente na faixa-título do álbum, em que os ritmos reverberantes soam como a batida de um tambor de couro, e os tons de outros instrumentos percussivos antigos e se unem – junto com vozes possuídas – para criar um sentimento místico (e assustador) de súplica, êxtase e iluminação.
Mas enquanto a sensação de participar de ritos antigos percorre todo o álbum, as outras duas faixas retratam os rituais através de um poderoso (e muitas vezes aterrorizante) híbrido de “death metal sepulcral, bestialidade enegrecida e destruição” – palavras da gravadora Iron Bonehead Productions, que lançará o álbum na próxima sexta-feira, 5 de julho.
As faixas – “u̯iHrós i̯émos-kʷe” e “u̯rsn̥gwhé̄n” são obras monumentais, a primeira delas de 16 minutos e a segunda de 10 minutos de duração. Há linhas cruzadas em cada um deles – padrões rítmicos e estruturas de som para os quais os artistas retornam -, mas eles também são marcados por mudanças contínuas e geralmente inesperadas.
Quanto mais longo das duas faixas, as variações em “u̯iHrós i̯émos-kʷe” são mais extravagantes. Em sua abertura, a música é lenta e solenemente ritualística em seu ritmo de bateria, e é envolta em riffs escarpados, sombrios e gemidos de tons graves, embora essa mortalha seja perfurada por filamentos de sons lamentosos e estridentes. A música nos transporta para um ambiente sinistro e brilhante, e quando as batidas são retomadas, a música é acompanhada por vocais com intensidades congelantes, uma mistura de grunhidos cavernosos e rosnados desalmados.
Surge uma melodia em suas guitarras, que é de um poder tão miserável que atrai o mal em seu poder total,
e então o ritmo continua a mudar. Às vezes, a bateria se torna mais visceralmente martelado e os riffs se torna mais agonizante e mais odioso – as cordas zurram e gemem, e cortam como facas, com explosões de violência e gritos extravagantes e desprezíveis saindo como erupções vulcânicas. E entre tudo isso uma sufocante melancolia.
A música também se transforma em um espectro pesado, as letras vomitadas novamente em uma série de rugidos gigantescos, gritos sanguinários e fervorosos, explode ainda mais em um tumulto selvagem formado por blastbeats explosiva e riffs bárbaros e bárbaros. . No final, há outro de muitos subsídios, mas que se torna ainda mais lento e mais opressivo. A música se torna sufocante e ainda alucinatória, ficando cada vez mais lenta e lenta, transformando-se em um colapso apocalíptico.
Acordes monstruosos, tambores que mais parecem terremotos, címbalos quebrando e grunhidos medonhos introduzem a outra longa faixa, “u̯rsn̥gwhé̄n“. Esmagadora, ameaçadora e ainda magistral a princípio, a música começa a criar uma sensação de tensão e desconforto à medida que o ritmo aumenta para uma intensidade titânica. Dissonantes e terríveis a princípio, as guitarras começam a zumbir e a se agitar como um propagador de doenças nauseantes, alimentando-se de um furor cada vez mais frenéticas e uma cacofonia de vozes horrendas.
A música percorre diferentes estados sonoros e mistos de opressão e cataclismo com sons de selvageria, de guerra, e com vocais que são tão desumanos que faz deste material um simbolo do próprio apocalipse.
Data de lançamento: 05/07/2019
